18/12/08

Fátima Frutos, ganadora del Prémio Internacional de Poesía Erótica Ateneo Guipuzcoano 2008





Fátima Frutos, Técnica de Igualdad del Ayuntamiento de Villava, ha obtenido el Premio Internacional de Poesía Erótica Ateneo Guipuzcoano, en su segunda edición, con el poemario De Carne Y Hambre . El galardón, dotado con 1.500 euros, lo otorgó un Jurado compuesto por el poeta Jorge Aranguren, el novelistaÁngel García Ronda y el ensayista Javier Mina seleccionando su obra entre más de 300 propuestas.

"El poemario tiene un tono feminista muy marcado; el erotismo está visto desde la perspectiva de una mujer liberada, emancipada, y creía que en un Jurado compuesto por varones podía resultar demasiado atrevido. Generalmente en la poesía amorosa la mujer es objeto, no sujeto. En este caso no es así, el deseo va con ella como protagonista. Me ha resultado liberador y, además, he rescatado figuras históricas femeninas que en su día jugaron un papel rompedor en el plano erótico. Tal es el caso de Mata Hari, Camille Claudel, Virginia Woolf o Rosario Castellanos", explica la ganadora poco después de conocer la noticia.

De Carne Y Hambre está dividido en tres partes distintas: La Filia, Soy Mujer (donde aparecen los personajes anteriormente citados); El Eros, De Carne ( centrado en la carnalidad) y El Ágape, Y hambre (poemas centrados en la conciencia social).

"En La Filia aparecen mujeres que cobraron cierto protagonismo en la historia por este tema. El Eros es la carnalidad hecha poesía. El Jurado me preguntó si estaba basado en vivencias reales mías, y así es. Hay que contarlo libremente para romper los estereotipos y amarras. El Ágape se refiere a un hambre de justicia social inspirada en mi estancia en El Salvador, y el último poema lo dedico a mi hijo", señala Fátima Frutos.

El poemario, del que se publicarán 2.000 ejemplares aproximadamente, verá la luz el próximo mes de septiembre de la mano de la editorial Huerga y Fierro. La autora ha solicitado que escriba el prólogo el sonetista navarro Gaudencio Remón, su padre literario .

5/12/08

Mikel Laboa






Biografía


Mikel Laboa nació el 15 de junio de 1934 en Pasaia (Gipuzkoa) y falleció el 1 de diciembre de 2008 en el hospital de Donostia-San Sebastián, a la edad de 74 años.

Pasó casi dos años de su niñez en la localidad de Lekeitio (Bizkaia). En la década de los años 50 estudió medicina y psiquiatría en Pamplona-Iruña y combinó siempre su carrera artística con la de médico, desarrollada fundamentalmente en la unidad de Neuropsiquiatría infantil del Patronato San Miguel de San Sebastián, en la que trabajó casi 20 años.

Durante su etapa de estudiante se interesó en la música influido por artistas como Atahualpa Yupanqui y Violeta Parra. Laboa se identificaría a sí mismo con el rol de «artista político» en la línea de los citados. Debutó en el Teatro Gayarre de Pamplona en 1958.

Durante los años 60 fundó junto con otros artistas vascos el grupo cultural Ez Dok Amairu (No existe el trece), que buscaba revitalizar desde diversos ámbitos la cultura vasca, muy aletargada durante la dictadura franquista. Hicieron especial hincapié en la recuperación y dignificación de la lengua vasca. Dentro de ese grupo y en el plano musical Laboa emergió, junto con Benito Lertxundi, como máximo exponente de la denominada «nueva canción vasca».

Su música puede ser definida como una combinación de tradición, poesía y experimentalismo, al estilo de los cantautores de las décadas de los 60 y 70, pero dotado de un fuerte toque personal y una voz muy particular. Su obra combina viejas canciones populares reinterpretadas con un estilo más moderno, poesías musicadas de autores como Bertolt Brecht y composiciones propias. Mención aparte merecen sus Lekeitioak, canciones experimentales a base de gritos y sonidos onomatopéyicos que se anticipan en muchos años a sonidos de Bjork y otros cantantes vanguardistas de hoy.

Su disco Bat-Hiru de 1974 fue elegido «Mejor Disco Vasco de la Historia» por una votación popular del Diario Vasco hace unos pocos años. Algunas de sus canciones se han convertido ya en clásicos populares que forman parte del folclore vasco, especialmente el Txoria txori («El Pájaro (es) pájaro», en castellano), su canción más conocida, que llegó a ser interpretada por Joan Baez con su letra original en euskera. Hay otra versión orquestal de esta canción, en la que colaboraron tanto el Orfeón Donostiarra como la Joven Orquesta de Euskal Herria (Euskal Herriko Gazte Orkestra). Otras canciones destacadas son Gure Hitzak (Nuestras palabras), Haika mutil y Baga, biga, higa (en colaboración con el Orfeón Donostiarra).

Alcanzó 35 años de actividad creadora y siguió en activo casi hasta el final, cuando su delicada salud le alejó de los escenarios. Colaboraba habitualmente con el músico de jazz Iñaki Salvador y trabajó con el Orfeón Donostiarra y con grupos orquestales del País Vasco. Algunas de sus canciones más conocidas se incluyeron en la película La pelota vasca de Julio Medem. El 11 de julio de 2006 ofreció su última actuación, teloneando a Bob Dylan en un Concierto por la Paz que se celebró en la ciudad de Donostia-San Sebastián.

Como curiosidad los títulos de sus LP están numerados. Esta costumbre comenzó en 1974 con la publicación de su doble LP Bat-Hiru (1-3). El 2, con canciones de Brecht, había sido prohibido por la censura franquista. Luego siguieron el doble LP Lau-Bost (4-5) y el 6. Sus Lekeitios comprenden los discos 7 a 11, aunque sólo se publicó un recopilatorio de los mismos por su escasa comercialidad. Les siguió el 12 y Laboa se saltó el número 13 como homenaje al grupo Ez dok Amairu, ya que este nombre significa «No hay trece» en euskera. Después publicó el 14, y sus discos en directo son el 15 y el 16. Sin contar su recopilatorio, recientemente ha publicado su disco 17 (o Xoriek).


Discografía


Lau herri kanta, 1964 (EP)
Ursuako Kantak, 1966 (EP)
Bertolt Brecht, 1969 (EP con textos de Bertold Brecht)
Haika Mutil, 1969 (EP)
Euskal Kanta Berria, 1972 (LP con sus EP's anteriormente publicados)
Bat-Hiru, 1974. (Doble LP. Considerado el mejor disco vasco de la historia)
Lau-bost, 1980 (Doble LP).
6 (Sei), 1985.
Lekeitioak, 1988 (Recopilatorio de sus lekeitioak)
12 (Hamabi), 1989
14 (Hamalau), 1994
Mikel Laboa Zuzenean, 1997 (Disco en directo).
Zuzenean II - Gernika, 2000 (Disco en directo).
60ak+2, 2003 (Recopilatorio de sus obras de los años 60).
Xoriek - 17, 2005
Lekeitioak, 2007